Выставка Frieze Seoul возвращается во второй раз в выставочном центре COEX в районе Каннамгу. Последняя итерация, проводимая одновременно с давней городской художественной ярмаркой Kiaf SEOUL, представит более 120 галерей со всего мира, с особым акцентом на азиатских экспонентов, включая галерею Hyundai, РОХи Косаку Канечика.
«Эти специальные проекты закрепляют идентичность Frieze как организации, ориентированной на художников, и обещают закрепить позицию ярмарки как незабываемого момента в международном календаре искусств», – сказал Патрик Ли, директор Frieze Seoul.
Ранее в этом месяце Frieze совместно с Getty анонсировали новую глобальную инициативу под названием ART PST. Программа, стартующая на этой неделе в Frieze Seoul, объединяет сферу искусства и науки посредством грантов более чем 45 организациям, начиная с нового видео и интерактивного выступления иккибавиКррр знакомство с сообществом женщин-дайверов на острове Чеджу, известным как хэнё. После Сеула PST ART отправится на предстоящую ярмарку в Лондоне с последней остановкой в Музее Хаммера в Лос-Анджелесе.
Hypeart составил список из пяти стендов, которые обязательно нужно посетить на выставке Frieze Seoul 2023, которая теперь будет представлена в выставочном центре COEX до 9 сентября. Пожалуйста, нажмите здесь для получения дополнительной информации о выставке галереиа также вспомогательные мероприятия, связанные с ярмаркой.
Сонджа Ри в галерее Hyundai, стенд M9
С разрешения галереи Hyundai
С разрешения галереи Hyundai
С разрешения галереи Hyundai
Галерея Hyundai, расположенная в секции Frieze’s Masters, представит персональную выставку известного южнокорейского художника Сунджа Ри. Ри родилась в Чинджу-Си и иммигрировала в Париж в 1951 году, где и прожила до своей смерти в 2009 году. демонстрируя акцент на восточном философском мировоззрении.
Инь и Ян, в частности, служат основополагающей концепцией для большей части ее творчества, которое можно описать как абстрактные цветовые поля, перемежающиеся геометрической иконографией и узорами, которые вызывают универсальную духовность, одновременно отражая переживания Ри после травм Корейская война.
ROH x Whistle, стенд C17
С разрешения художника, Roh And Whistle
В совместной презентации сингапурская компания ROH Projects и сеульская Свист галерея представит групповую выставку работ художников Агус Суваже, Дэви Линггар, Кей Имазуи Тромарама. Несмотря на то, что работы каждого из них разделены происхождением и творческими дисциплинами, их объединяет предложение уникальных взглядов на социально-политическую историю Индонезии, а также на азиатско-тихоокеанский ландшафт.
Выдающиеся работы включают акварельные картины Суваге, которые он создает, смешивая табачный сок, в результате чего получаются поразительные и туманные, серьезные и юмористические композиции, затрагивающие темы, касающиеся религии, политики и отношений человечества с природой.
Перротен, Стенд А1
С разрешения художника и Перротена
С разрешения художника и Перротена
С разрешения художника и Перротена
С разрешения художника и Перротена
Мировой тяжеловес Perrotin привезет в корейскую столицу звездный состав художников, в том числе работы Маурицио Каттелана, Пак Со-Бо, Паола Пиви, Кара Джослин и многие другие. Основные моменты включают пронзительную скульптуру Каттелана, Чуно (2023), целью которого является освещение кризиса бездомных во всем мире, а также недавние настенные росписи американского художника Джоша Сперлинга.
Будучи ключевой фигурой Дансаэхва (монохромный) механизм, Пак Со-Бо Писание Серия демонстрирует богатую историю керамики Кореи. Каждая композиция из акрила на керамике создавалась путем тщательного повторения, описанного художником как способ «опустошения» себя для достижения уровня духовности со временем, пространством и материальностью. Также на выставке представлены работы берлинского арт-дуэта Elmgreen & Dragset, Такаши Мураками, Сияо Ванга и Тавареса Страчана, последний из которых в настоящее время демонстрирует соло. выставка работ на локации Perrotin в Сеуле.
Хулио Анайя Кабандинг на выставке NANZUKA, стенд C13
С разрешения художника и Нанзуки
С разрешения художника и Нанзуки
С разрешения художника и Нанзуки
Во многих отношениях рождение современного музея можно отнести к 16 веку, когда ученые и аристократы начали интересоваться искусством, антропологией, геологией и религиозными артефактами. Известный как Вундеркамерили «Кунсткамера», эти комнаты служили аналитическими центрами, которые способствовали развитию искусства и науки вплоть до рассвета Просвещения. На стенде NANZUKA в японской галерее будет представлена персональная выставка испанского художника. Хулио Анайя Кабандингкоторый представит своего рода Wunderkammer.
Кабандинг известен тем, что создает переосмысления некоторых из своих любимых исторических произведений искусства, которые он нарисовал аэрозольной краской на заброшенных зданиях своего родного города Малаги. На выставке Frieze Seoul художник продемонстрирует далеко идущие интересы, которые перескакивают от одной стены его воображения к другой, включая воссоздание картин Пикассо. Герника живопись, а также египетские мумии, окаменелости динозавров и работы современных деятелей, таких как Хадзиме Сораяма и Хавьер Каллеха.
Гагосян, стенд C14
С разрешения художника и Гагосяна
С разрешения художника и Гагосяна
С разрешения художника и Гагосяна
Рядом с NANZUKA Gagosian представит свою уважаемую линейку, в которую входят работы Джонаса Вуда, Мехди Гадьянлоо, Нан Голдин, Катарины Гросс и Урса Фишера, среди многих других. Ярмарка совпадает с недавним назначением Гагосяна ветераном сеульской галереи. Джиён Ли в качестве его корейского директора.
Основные моменты включают крупномасштабную картину Вуда под названием Пейзажный горшок с ночным цветением (2014), вместе с картиной Деррика Адамса, Невозможно удержать хорошего человека (2023), в котором комментируется комедийность телевизионных ситкомов и более философский юмор Марселя Дюшана.
Фриз Сеул
COEX, 513 Ёндон-дэро,
Каннамгу, 06164, Сеул, Корея
